O Arte Educa configura-se como uma política pública voltada à ampliação da jornada escolar dos estudantes, regulamentada pela Portaria nº 6418/2026, da Secretaria de Estado da Educação de Goiás. A iniciativa tem como finalidade promover a formação integral de cidadãos críticos, criativos, éticos e participativos, contribuindo para a melhoria da qualidade da educação goiana, para o aumento do Índice de Desenvolvimento da Educação Básica (IDEB) e para a consolidação de Goiás como referência nacional em arte/educação, além de fomentar a cultura e a formação artística e estética dos estudantes.
O projeto está em consonância com a Resolução CEE/CP nº 07, de 4 de outubro de 2024, que aprova as diretrizes para a implementação da Política de Educação em Tempo Integral no Sistema Educativo do Estado de Goiás, a qual estabelece princípios, objetivos, diretrizes e mecanismos de acompanhamento e avaliação em atendimento à Meta 6 do Plano Nacional de Educação (PNE). Referida meta prevê, nos artigos 12 e 13, a ampliação da jornada escolar como a permanência dos estudantes na escola além do mínimo legal, com o tempo escolar organizado em atividades esportivas, culturais, artísticas, científicas, tecnológicas, entre outras.
Desenvolver atividades educacionais complementares na área de Arte, contemplando suas diversas linguagens — artes visuais, dança, música e teatro — alinhadas à Base Nacional Comum Curricular (BNCC) e aos Documentos Curriculares de Goiás (DCGO – Ampliado e Ensino Médio), com o propósito de promover o desenvolvimento das múltiplas inteligências dos estudantes e fortalecer competências emocionais, sociais e atitudinais.
Alunos da rede estadual de Goiás.
FLUXO DE CADASTRO E APROVAÇÃO DE PROJETOS (SISTEMA ARTE EDUCA)
Para a execução das atividades complementares Arte Educa (contraturno), os professores devem obrigatoriamente realizar o cadastro de seus projetos por meio da plataforma oficial: www.cirandadaarte.com.br.
O processo de validação é totalmente digital e segue o fluxo hierárquico, a seguir:
Cadastro do Projeto:
O professor/Instrutor Arte Educa insere o Plano de Trabalho e detalhes do projeto no sistema.
Ciência da Unidade Escolar:
A gestão da escola revisa e registra a ciência sobre a proposta.
Ciência da Coordenação Regional:
A Coordenação Regional de Educação (CRE) correspondente analisa e valida o projeto em nível regional.
Aprovação Final:
A Gerência de Arte e Educação, responsável no nível central da Seduc, realiza a análise técnica e concede a aprovação final para execução.
CREDENCIAMENTO E ACESSO AO SISTEMA
Para que o professor e os gestores (U.E. e CRE) tenham acesso ao sistema e possam realizar as etapas acima, as unidades escolares devem solicitar a liberação de acesso previamente.
Procedimento:
Encaminhar os dados completos dos professores e dos responsáveis pelas validações (ciências) para o e-mail: gaee@seduc.go.gov.br.
Dados Necessários:
Nome completo, CPF, e-mail institucional, função e lotação.
Nota Importante: O professor do componente Arte, com formação em uma das linguagens artísticas, ao propor um projeto Arte Educa, deverá seguir todas as instruções do sistema. Nenhuma atividade do Arte Educa poderá ser iniciada ou contabilizada sem que o status no sistema figure como
Aprovado após o cumprimento de todas as instâncias de ciência.
CREDENCIAMENTO E ACESSO AO SISTEMA
Para que o professor e os gestores (U.E. e CRE) tenham acesso ao sistema e possam realizar as etapas acima, as unidades escolares devem solicitar a liberação de acesso previamente.
Procedimento:
Encaminhar os dados completos dos professores e dos responsáveis pelas validações (ciências) para o e-mail: gaee@seduc.go.gov.br.
Dados Necessários:
Nome completo, CPF, e-mail institucional, função e lotação.
Nota Importante:
O professor do componente Arte, com formação em uma das linguagens artísticas, ao propor um projeto Arte Educa, deverá seguir todas as instruções do sistema. Nenhuma atividade do Arte Educa poderá ser iniciada ou contabilizada sem que o status no sistema figure como Aprovado após o cumprimento de todas as instâncias de ciência.
Artes Visuais
O Projeto Arte Educa de Artes Visuais desempenha um papel essencial na formação cultural e intelectual dos estudantes, promovendo a criatividade, a sensibilidade estética e o pensamento crítico. Este projeto visa integrar as artes visuais ao ambiente escolar, permitindo que os alunos explorem diferentes técnicas e materiais, expressando suas ideias e emoções por meio da arte.
“Nas artes visuais, a criatividade não é apenas a expressão
do imaginário, mas também um meio de comunicação
e reflexão sobre o mundo, possibilitando novas
formas de percepção e interpretação”
Ana Mae Barbosa
Bandas e Fanfarras
A prática coletiva de Bandas e Fanfarras é um processo colaborativo de performance musical, onde instrumentistas convergem habilidades técnicas e interpretativas em prol de um objetivo sonoro comum dentro de um mesmo repertório. Este processo envolve leitura musical, domínio técnico do instrumento, além de promover a internalização de elementos estilísticos e de linguagem musical, aprimorando sua capacidade de interpretação. Este contexto de aprendizado coletivo fomenta o desenvolvimento da consciência musical, da autoconfiança e do senso crítico, elementos cruciais para a formação integral do músico.
Canto Coral
A prática do Canto Coral é um processo colaborativo de performance musical, onde coralista convergem habilidades técnicas e interpretativas em prol de um objetivo sonoro comum dentro de um mesmo repertório. Este processo envolve leitura musical, domínio técnico da voz, além de promover a internalização de elementos estilísticos e de linguagem musical, aprimorando sua capacidade de interpretação. Este contexto de aprendizado coletivo fomenta o desenvolvimento da consciência musical, da autoconfiança e do senso crítico, elementos cruciais para a formação integral do cantor.
Dança
O Projeto Arte Educa compreende a dança na escola como um espaço de estudo, preparação, pesquisa, processo e experiência.
Para tanto, exige muitas aulas que passam por todos esses caminhos até se ter um espetáculo, ou mesmo, uma coreografia. Entende a dança como área de conhecimento e por isso, tem objetos de conhecimento próprios dela mesma, objetos esses que colaboram com a construção do repertório corporal, mental e emocional do estudante ao estabelecer a relação do corpo com o espaço, ritmo, criatividade, musicalidade, composição coreográfica, teoria e práticas.
“E aqueles que foram vistos dançando
foram julgados como loucos por
aqueles que não podiam
escutar a música”
Friedrich Nietzsche.
Prática de Conjunto, conjunto de cordas e teclado
A prática de conjunto instrumental é um processo colaborativo de performance musical, onde instrumentistas convergem habilidades técnicas e interpretativas em prol de um objetivo sonoro comum dentro de um mesmo repertório. Este processo envolve leitura musical, domínio técnico do instrumento, além de promover a internalização de elementos estilísticos e de linguagem musical, aprimorando sua capacidade de interpretação. Este contexto de aprendizado coletivo fomenta o desenvolvimento da consciência musical, da autoconfiança e do senso crítico, elementos cruciais para a formação integral do músico.
Teatro
O Projeto Arte Educa Teatro é uma poderosa ferramenta pedagógica que contribui para o desenvolvimento social, emocional e cognitivo dos estudantes. Este projeto visa inserir a prática teatral no ambiente escolar, proporcionando aos alunos a oportunidade de explorar sua criatividade, expressão corporal e oralidade, além de desenvolver habilidades como empatia, trabalho em equipe e autoconfiança.
“O Teatro é a arte na qual todo o ouvido está
acompanhado por algo visto, e todo
o compreendido está acompanhado
por algo experimentado.”
Friedrich Nietzsche
Violão
A prática do ensino coletivo de Violão é um processo colaborativo de performance musical, onde instrumentistas convergem habilidades técnicas e interpretativas em prol de um objetivo sonoro comum dentro de um mesmo repertório. Este processo envolve leitura musical, domínio técnico do instrumento, além de promover a internalização de elementos estilísticos e de linguagem musical, aprimorando sua capacidade de interpretação. Este contexto de aprendizado coletivo fomenta o desenvolvimento da consciência musical, da autoconfiança e do senso crítico, elementos cruciais para a formação integral do músico.